Edward Vesala – Ode to the death of Jazz


Vesala war Perkussionist, nicht Schlagzeuger, er war nicht ein reiner „Rhythmusgeber“, er war ein „Klanggestalter“, er war jemand mit einen ganz eigenen Stil....

Darüber hinaus war er Komponist, so auch hier bei allen Stücken:


1. Sylvan Swizzle 8:38
2. Infinite Express 7:58
3. Time to Think 7:37
4. Winds of Sahara 4:23
5. Watching for the Signal 8:16
6. A Glimmer of Sepal 5:30
7. Mop Mop 5:42
8. What? Where? Hum Hum 8:18



Die Besetzung zu Vesala’s Formation „Sound & Fury“ „rekrutierte“ sich aus ehemaligen Studenten, hier waren dabei:


Matti Riikonen- trumpet
Jorma Tapio- alto saxophone, bass clarinet, flute
Jouni Kannisto- tenor saxophone, flute
Pepa Päivinen- soprano, tenor and baritone saxophones, flute, clarinet, bass clarinet
Tim Ferchen- marimba, tubular bells
Taito Vainio- accordion
Iro Haarla- piano, harp, keyboards
Jimi Sumen- guitar
Uffe Krokfors- bass
Edward Vesala- drums


Nun, im Jahre 1989, widmet Vesala dem Tode des Jazz eine Ode, wie immer er das auch gemeint haben mag.
Na gut, es schien, als sei der Jazz in der damaligen Zeit in eine Art Sackgasse gefahren, eine Bewegung, den Jazz „salonfähig“ zu machen, war sicher im Gange(Neo Bop), vielleicht wurde der Jazz auch zu geglättet, die Herausforderung dieser eigentlich fordernden Musik schien gegen Null gesunken, vielleicht wollte Vesala einfach nur Zeichen setzen.
Jazz sollte nicht „schick“ sein, für ihn sollte er wohl aufrütteln, neues einbeziehen, sein Spektrum erweitern.
Wütend klingt das dann hier auch bisweilen, doch nicht so, wie man es vielleicht von Vesala erwartet hätte. Denn bisweilen ist die Musik nicht so frei fließend wie gewohnt, mitunter hat man den Eindruck, dass hier die Grenzen eng gesteckt und kontrolliert werden, die Kraft scheint insofern etwas gedrosselt.
Nicht unbedingt ein Nachteil, denn so sind einige individuelle Perlen entstanden, die wohldosierte Quellen aus Tango, Rock, Klassik, Big Band zitieren.

Und das alles in einem für „Uneingeweihte“ mitunter skurril anmutenden musikalischen Umfeld, daß übliche Hörgewohnheiten außen vor lässt und Toleranz verlangt. Doch wer die Tür erst einmal aufgestossen hat, wird einen ausfüllenden Klangkosmos vorfinden.

Da werden neben kraftvollen Bläsertönen zarte Harfenklänge eingesetzt, man hat den Eindruck, einzelne Stücke würden „stagnieren“, als würden sie gleich „verenden“, perkussiv-federnde Klänge mischen sich mit im Hintergrund agierenden skurril-flirrenden Bläsern, dann wieder eine „splitternde“ Gitarre, Orgelfetzen und poetisch-lyrische Passagen, die an Jan Garbarek erinnern, der Saxofonist Kannisto bringt hier verloren wirkende Flächen in’s Spiel.

„Entwarnung“ : Free Jazz in herkömmlichem Sinne ist das nicht, das ist VESALA , der Kreative!

Und das lotet er hier mit seinen Kompositionen voll aus, und die hochklassige Band weiß das brillant umzusetzen!

Wolfsala

Seitdem ich die CD seiner Frau Iro Haarla habe, bin ich schon neugierig auf ihn geworden. Ich nehm das also mal als Einstiegstip für mich. Die Nordmänner auf ECM enttäuschen mich sowieso in der Regel nicht (bis neulich mal eine Terje Rypdal Rockplatte, brrrr).