Jan Garbarek – Afric Pepperbird

Keine Frage, hört man heutzutage Garbarek und seine aktuellen Produktionen, so stellt sich durchaus ein Wohlgefühl ein.

Bei seinen ersten Veröffentlichungen dürfte das für diesen speziellen „Genießerkreis“ weniger der Fall sein.

Nun, ich gehöre zu jenen, die Garbarek zu all’ seinen Phasen genießen können, wenngleich mein Augenmerk doch mehr auf die frühen Jahre gerichtet ist.

Denn hier war er viel kreativer, vielseitiger, hatte mehr Kraft, mehr Flexibilität.

So auch hier bei seinen ersten Aufnahmen für das Label ECM, die 1970 eingespielt wurden, und zwar mit folgender Besetzung:


· Jan Garbarek, Tenor and Bass Saxophones, Clarinet, Flutes, Percussion
· Terje Rypdal ,Guitar, Bugle
· Arild Andersen, Bass, African Thumb Piano, Xylophone
· Jon Christensen, Drums, Percussion


Wie schon beim Vorläufer „Esoteric Circle“, ist hier freier Jazz die Quelle, als vielleicht wichtigster Einfluß sei hier Albert Ayler mit seinem melodienreichen Spiel zu nennen, gemischt mit der Spiritualität John Coltrane’s und dem expressionistischem Ausdruck Pharoah Sanders’.

Kühle und klare, der norwegischen Landschaft angepasste Klänge werden hier in freiem Gewand geboten, wobei wir es hier nicht mit dem gemeinhin als Free Jazz bekannten Sound zu tun haben.
Dazu bietet die Rhythmusgruppe ein viel zu erkennbares Fundament.

Afrikanisches Daumenpiano auf „Skarabée“, gepaart mit feinfühlig eingesetztem Schlagzeug lässt Garbarek mitunter schon fast zarte Klänge zum Besten geben, dazu Rypdals klirrende Gitarre.

„Mah-Jong“ ist eine Vorstellung von Andersen, brillant untermalt von dem damals bereits so hervorragenden Christensen, weitere kurze Skizzen gibt es....

Christensen glänzt auch wieder auf dem hypnotisch federnden und tänzelnden „Beast of Kommodo“, das längste Stück, für mich das „Highlight“!

...und natürlich das Titelstück, das schon fast rockige Züge aufweist und energisch voranprescht!

Hier alle Stücke:


1. Skarabée (Garbarek) 6:19
2. Mah-Jong (Andersen ) 1:56
3. Beast of Kommodo (Garbarek) 12:27
4. Blow Away Zone (Garbarek) 8:41
5. Myb (Andersen) 1:53
6. Concentus (Andersen ) 0:53
7. Afric Pepperbird (Garbarek) 7:58
8. Blupp (Christensen) 1:08


Fazit : Nicht der ekstatische Free Jazz, wie ich es schon oft beschrieben gesehen habe, sondern schon , wenn auch bisweilen ungewöhnlich, strukturierter freier Jazz mit bereits bestehenden Spuren dessen, was einige Jahre später als „ECM-Jazz“ in vieler Munde war.

Sehr melodische Musik, die den Hörer fordert und die dann feine Nuancen freigibt und auf diese Weise auch ein Wohlgefühl ausstrahlen kann.

Christensen und Andersen als „tragende“ und treibende Elemente für die noch wilden Exkursionen Garbarek’s und Rypdal’s irre Mischung aus klirrend-scheppernden Klängen mit rockigen Elementen, auch er sollte später ganz anders klingen!

Nicht für „Garbarek-Einstieger“, sondern für „Garbarek-Entdecker“!

Wolfgang

Ich kannte und schätzte Garbarek ja schon von seinen jüngeren, spirituelleren Aufnahmen. Irgendwann hattest du mich dann mal auf seine Frühphase neugierig gemacht. Wenn ich jetzt vorher nur Jazz a la aktueller Garbarek gehört hätte, wäre ich da wohl mehr als erstaunt, vielleicht sogar negativ überrascht worden. Da ich aber vorher bereits Garbareks Eckpunkte der damaligen Zeit - Ayler, Coltrane, Sanders - intensiv genossen hatte, war ich hier nur positiv überrascht. Wie auch mit den Alben "Sart" oder "Trytykon" von ihm. Heute nenne ich die gerne, wenn mal wieder jemand schimpft und meint Garbarek macht ja gar keinen Jazz, könne das wohl gar nicht. Sind aber selten geworden, solche Bemerkungen.

Also auch von mir eine dicke Empfehlung für Menschen die den - schön gesagt - strukturierten freien Jazz einmal kennenlernen möchten. Hier von vier Könnern die aus der skandinavischen Jazz-Szene nicht wegzudenken sind, präsentiert.